影帝大明星

周乐真的很喜欢《七年》最后的结局，尤其是当贾科将最后结局的分镜头和素描画都拿了出来之后，结合一看，真的是唯美。
电影剧本很多场景都不会进行特别细致的描述，除非编剧还有导演的身份，故事是最重要的，导演会根据故事来施展他的电影语言，演员会根据角色来塑造人物。
有一些特别好的戏份，导演会在其上面大肆发挥，《七年》的最后一场戏，贾科早早就将他内心想要的感觉，从文字描述到分镜头描述再到素描画呈现，几度修改定稿，虽说没有开始拍摄，但周乐看过之后，已经对最后一幕有了非常充足的认知，他的脑海中，也有一副画面，属于最后结尾的画面。
浑浑噩噩觉得自己未来不知在何处的小美，一场绵绵细雨的到来，让她下意识的离开病床，走到窗边，打开窗，闻着春雨的味道，感受着一丝丝透亮的细雨。
一把伞，小美离开了医院，在旁边的商场内，买了一条白色的连衣裙。
脚下是一双拖鞋，身上一袭白裙，在越来越小的春雨中走回了小镇，看到了那些陌生而又熟悉的村民，一个小镇，七年的变化不会大到让人的记忆产生不熟悉的偏差。
无论是人，还是一切。
小美曾经觉得世界是美好的，所有人看向自己的目光都是友善的。
而此时，她觉得每一个人的眼神都不是友善的，都夹杂着对自己所经历事情的指指点点。她知道自己唯有离开才有可能摆脱这一切，可当身体告诉她已经没有远走他乡的资本时，她想过继续奋斗，想过战胜病魔，就如同她在七年的被关生涯里依旧没有放弃过逃脱的希望是一样的，在那七年里，坚韧这个品质早已深入她的骨髓。
病魔打不倒她，周遭的流言蜚语打不倒她，让她产生绝望心思的是来自家人的言语，那是一种我没有嫌弃你，却比嫌弃你还要更难听百倍的话语。
在他们的认知中，七年的时间，曾经家里最被疼爱的小妹，如今已然成为了累赘。
摆脱累赘，是他们没有做出来却必然会去做的一件事。
在他们的描述中，那个男人竟然不那么可恶了。
七年的相处，所谓仇恨，并不是衍生坚韧的因由，不想自己的人生就这样消失在别人的视线里，或许才是小美坚持着想要逃离的唯一原因，至于程宇，仇恨这个词汇在两人之间是无法作为唯一衡量物的。
所有的词汇都无法描述两个人之间的关系。
程宇被抓了，小美没有解恨，没有觉得解脱，当然也没有任何的情绪波动，这是自己离开之后他必然的宿命，无可更改的，是小美认知的世界观里必然存在的事实，尽管她已经习惯了他的存在。
恨不恨不重要，只要自己离开，那这个男人就必须为他所做过的一切付出代价。
可现在，似乎这个代价他是可以不用付出的。
这一下，跟家人们的变化一样，冲击着小美的世界观价值观。
一袭白色连衣裙，看着每一个邻居都露出笑容，那曾经被誉为最甜美的笑容。可现在呢？她看到了那些人的回应，很伪善，或许，还有可怜吧。
家就在右手边，小美似乎没有看到一样，径直走过，几十米外，那对她而言是噩梦般的地方，此时此刻到成了她唯一觉得可以给自己空间的目的地。
上面的屋子里没有人，她没有兴趣，径直走到了地下室的入口，打开那扇阻挡了她七年自由的门，没有关闭，因为只有程宇觉得她很老实的时候，才会进来时不关闭那扇门，而在那扇门外，每天中午的时候，会有外面的透气窗，投射一缕阳光进来，那是七年来她唯一可以感受到阳光和新鲜空气的地方。
地下室的门开着，绵绵细雨停了下来，乌云散去，阳光重新铺洒在大地上。
地下室内，小美倚靠着墙壁坐下来，双手搭在屈起的膝盖上，侧脸枕在上面，目光呆滞，眼神中没有任何光彩。
拍摄这一幕，将会考验导演、演员和摄影师，三位一体才能拍摄出最好的状态，周乐看到这里脑海中也满是画面，如果是我，我该怎么拍，如果是我演，我该怎么演？
一缕雨后的阳光，通过外面的气窗，透过没有关闭的地下室铁门，照射进来，只有一小块地方，正好照射在小美的侧面脸颊上，侧头枕在自己的手臂上，望着的方向正是机器所在的方向，当阳光铺洒在她的侧脸上时，画面变虚，在变虚的那一秒时间里，一个似是而非的画面会出现，要让观众感觉到小美似乎笑了，又要揉揉眼睛觉得自己看错了她一直就那样没动过。
这个笑，不是从嘴角展示，而是要从眼神中展示，一瞬间得到了眼光的满足感觉，要让眼神的空洞在一瞬间消失，呈现出笑容的感觉，得到最充实的幸福感。
一瞬间的幸福，胜过人世间一切，所有的不确定在这一刻都不重要了，小美唯一能确定了，如果自己在这里，可以有期盼，晴天的中午，自己会得到短暂时间的阳光。
影片到这里结束，不需要交代最后人与人之间到底是什么样，那没有任何意义，一万个人会有一万个不同的答案，每一个答案拿出来也都不会满足大多数的观众，有希望这样的，有希望那样的，无论是喜剧、大团圆、完美还是悲剧、悲惨、阴冷色调的结局，都只能是满足一小撮观众。
周乐只是看了剧本就有感觉，如果结尾不是这样，那是浪费了齐雪迎的演技，这将会是对她的考验，之前的《月影》虽说也是大女主戏，但在角色的层次感上，肯定是不如小美这个角色，不仅需要她十成十的功力去演，还要有最好的特效化妆师，不同时间轴事件轴下的小美，是不同的形象，她需要给每一种形象定义，不能单纯靠化妆师呈现出来的感觉，那会在未来给观众脸谱化的感觉。
唯有赋予角色灵魂，每一个阶段都有一个灵魂，要抓住这个角色所有的一切，才有可能达到真正让整部片子升华的表演。
正常一部电影剧本，周乐不需要看一下午加一晚上，《七年》他足足看到了凌晨，才闭上灯，闭上眼睛去睡觉，且这一夜，他难得辗转反侧翻来覆去很久才睡着，以前即便不进入模拟场景，他的睡眠质量也非常好，身体机能会调整最好的睡眠状态，闭上眼睛五分钟，平躺，几乎就可以进入到睡梦之中。
这一晚周乐的睡眠质量比较差，不到四天的时间，虽说这部戏他的戏份可以不挑时间，只要有一场戏是在中午拍摄到阳光就可以，实在不行还可以制造阳光照射进地下室。但依旧是时间紧任务急，戏份多寡不重要，没有灵魂的戏份和角色，四天他能给你演出十几个小时的素材。
一大早，特效化妆师就来了，要根据导演和演员的要求，给他不同时间段的外形做特效调整。
贾科吃早餐的时候跟周乐聊了聊，两个人对于整个故事和角色的理解在一个方向，都认为程宇需要的颓废感，是在抓小美和抓到之后的一段时间，当他得到了小美，甚至在小妹生了孩子，他的生命进入到一种精神奕奕的状态，三十大几的年纪，完全可以不需要特效化妆。
至于孩子早夭这件事。在完全没有经验的两个人在一个地下室内照顾一个小生命的过程中，孩子是不如小美重要的，尽管小美在那个时候不断的哀求送自己去医院生孩子；送孩子到外面去样；孩子生病了去外面治疗，她保证不跑，为了孩子也不跑，程宇答应了一次，小美跑了一次，被抓了回来。
这段戏周乐看到的时候觉得很真实，如果是程宇完全不答应，那这个角色冰冷的不像是我们熟悉的人，如果小美答应了不跑就真的不跑，或许两个人会有未来，但那也绝不是小美，不是正常的人。
因为都是正常人，所以孩子没有生存下来，一场其实不算严重的发烧感冒，带走了这个小生命，无论是父爱还是母爱的伟大，在这个狭小的环境里都没有真正的展示出来。
那之后小美的任命，程宇觉得塞翁失马反到得到了一个完全属于自己的小美，那几年的时间，程宇是外面镇里面人觉得他非常好的几年，生意做的不错，钱赚的也不少，从前妻跟人跑了的阴影中也走了出来，脾气也变好了，那么多人给他介绍对象，他都拒绝了，还每天乐呵呵的生活着，对周遭邻居的帮助也没断过，尤其是对关家，弄得关东林就差跟他磕头拜把子了，家里无论是儿子结婚还是女儿出嫁，程宇都是出钱出力最多的一个，比自家的实在亲戚还像是实在亲戚。
这样的戏份，贾科明确表示就算不是只有四天的周乐，他也不会拍，他会在两个层面展现。
先是会在程宇的口中，将外面的事情讲述给小美，讲他做了什么，对关家做了什么。
后是小美脱困之后，从家里人的口中再去听到一些只言片语。
在程宇的口中，这些不是讽刺，也不是伤害，至多是让小美觉得不舒服的缘由。
在家人的口中，这一切就成为了莫大的讽刺，也对她造成了永远不可磨灭的伤害。